بررسی سینمای روز

جایزه اسکار بهترین موسیقی فیلم ، یکی از جوایز معتبر و ارزشمند در آکادمی اسکار است که به بهترین دستاورد در آهنگسازی موسیقی متن فیلم‌ ها تعلق می‌ گیرد. این جایزه به طور خاص به آهنگساز یا تیمی از آهنگسازان تعلق می‌ گیرد که موسیقی متن اصلی یک فیلم را خلق کرده‌ اند. زیبایی تمامی المان های تشکیل دهنده یک فیلم در کنار یکدیگر موجب در آمد بیشتر تهیه کننده و سازنندگان محتوا خواهد شد که از جمله روش های درآمدزایی ایشان میتوان به دانلود فیلم توسط کاربران اشاره کرد. در اینجا به طور خلاصه به مراحل کلی نحوه برنده شدن این جایزه اشاره می‌ کنیم:

واجد شرایط بودن: 

• فیلم باید در ایالات متحده برای اکران عمومی به نمایش درآمده باشد و حداقل ۴۰ دقیقه از موسیقی اصلی را شامل شود.
• موسیقی متن باید توسط آهنگساز یا تیمی از آهنگسازان خلق شده باشد و قبلاً منتشر نشده باشد.
• فیلم باید توسط آکادمی اسکار واجد شرایط شناخته شود.

نامزد شدن فیلم در جشنواره:

• اعضای شاخه موسیقی آکادمی اسکار به تماشای فیلم‌ های واجد شرایط می‌ نشینند و به موسیقی متن آنها امتیاز می‌ دهند.
• بر اساس این امتیازات، ۵ نامزد نهایی برای دریافت جایزه بهترین موسیقی فیلم انتخاب می‌ شوند.

در نهایت رای گیری:

• اعضای شاخه موسیقی آکادمی اسکار به هر یک از ۵ نامزد نهایی رای می‌ دهند.
• آهنگسازی که بیشترین رای را به دست آورد، برنده جایزه اسکار بهترین موسیقی فیلم می‌ شود.

جوایز آکادمی که عموما به عنوان اسکار شناخته می شوند، جوایزی برای شایستگی هنری و فنی در صنعت فیلم سازی به عنوان معتبرترین و مهم ترین جوایز در صنعت سینما در سراسر جهان می باشند. این جوایز سالانه توسط آکادمی علوم و هنرهای تصویری متحرک (AMPAS) اعطا می‌شوند.

آکادمی علوم و هنرهای سینماAcademy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS):
آکادمی تصاویر متحرک، سازمانی غیردولتی واقع در بورلی هیلز است که در سال ۱۹۲۷ میلادی در ایالات متحد آمریکا تاسیس شد. تمامی اعضای آکادمی از پرسابقه‌ترین دست ‌اندرکاران صنعت سینما هستند. از وظایف آکادمی، برگزیدن نامزدها و برندگان جوایز اسکار، تحقیقات در زمینه پیشرفت صنعت سینما، توسعه علمی، آموزشی و ارتقای شغلی دست‌اندرکاران صنعت سینما است.

آکادمی دارای بیش از ۶٬۰۰۰ عضو از دست‌اندرکاران صنعت سینما می باشد. با وجود اینکه اکثر اعضای آکادمی در ایالات متحد آمریکا ساکن هستند، اما بسیاری از اعضای آکادمی دارای ملیت‌های متعدد هستند و در کشورهای مختلف ساکن می‌باشند.

مجسمه اسکار
مجسمه اسکار

به برندگان دسته های مختلف، یک کپی از یک تندیس طلایی به عنوان جایزه اهدا می شود که به طور رسمی آن را “جایزه شایستگی آکادمی” می نامند. اگرچه بیشتر با نام مستعار “اسکار” نامیده می شود. این مجسمه شوالیه ای را به تصویر می کشد که به سبک آرت دکو ارائه شده است. مجسمه اسکار نزدیک به 34 سانتی متر ارتفاع و 3 کیلو و 850 گرم وزن دارد. جنس آن از برنز با روکش طلای 24 عیار می باشد؛ اما ارزش قیمتی آن مجسمه ملاک نیست بلکه جایگاه فیلمی که می تواند این جایزه را دریافت کند ملاک است؛ در ادامه لیستی از فیلم های ایرانی که توانستند در این رقابت برنده بشوند را برای شما می آوریم تا در کنار دانلود فیلم خارجی به دانلود فیلم ایرانی نیز بپردازید.

لیست فیلم های ایرانی برای جایزه اسکار
عنوان فیلم عنوان انگلیسی کارگردان نتیجه
نفس عمیق Deep Breath پرویز شهبازی پذیرفته نشد
نفس Breath نرگس آبیار پذیرفته نشد
میم مثل مادر M for Mother رسول ملاقلی‌پور پذیرفته نشد
من ترانه ۱۵ سال دارم I’m Taraneh, 15 رسول صدرعاملی پذیرفته نشد
محمد رسول‌الله Muhammad: The Messenger of God مجید مجیدی پذیرفته نشد
لاک‌پشت‌ها هم پرواز می‌کنند Turtles Can Fly بهمن قبادی پذیرفته نشد
فروشنده The Salesman اصغر فرهادی برنده اسکار
جدایی نادر از سیمین A Separation اصغر فرهادی برنده اسکار
بچه‌های آسمان Children of Heaven مجید مجیدی پذیرفته شد
در ادامه در مورد فیلم هایی که درخشان بوده اند نیز می پردازیم:

جدایی نادر از سیمین
یک ازدواج آشفته در مواجهه با سیستم قضایی خاص کشور یکی دیگر از شاهکارهای فرهادی، تحسین شده‌ترین فیلم در تاریخ سینمای ایران است که توانست اولین جایزه‌ی اسکار بهترین فیلم خارجی زبان را برای ایران به ارمغان بیاورد. این فیلم با روایتی هیجان‌انگیز، نامزد بهترین فیلم‌نامه‌ی اصلی هم بود که مخاطب را تا پایان نتیجه‌گیری ناخوشایند خود درگیر می‌کند.

فروشنده
زن و شوهری جوان به دلیل تخریب ساختمان نزدیک محل سکونتشان مجبور به جابه‌جایی سریع به خانه‌ای دیگر می‌شوند که قبل از آن‌ها زنی بدکاره در آنجا زندگی می‌کرده. اتفاقات ناگواری پس از ورود این زوج به خانه‌ی جدید رخ می‌دهد که داستان اصلی فیلم فروشنده را شکل می‌دهد.

درباره‌ی الی
در درام پرتنش فرهادی، شاهد سفر چند دوست همراه با خانواده‌شان به شمال هستیم که رفته‌رفته به یک داستان مرموز اما ظریف تبدیل می‌شود. فیلم روایتگر یک ماجرای جذاب و غیرمنتظره است که بیننده را برای لحظاتی میخکوب می‌کند.

باران
با نگاهی به گروه‌های مختلف قومی که در ایران با هم زندگی می‌کنند، فیلم داستان عاشقانه‌ای را بین یک مرد ایرانی و زن جوان افغان دنبال می‌کند که برای کار کردن باید خود را مرد جلوه دهد. مجیدی با اجرای یک عملکرد واقعا طبیعی از بازیگرانش، صدای شخصیت قهرمان تقریبا خاموش فیلمش می‌شود، زنی که گرفتار سیستم مردسالارانه‌ی دنیایی است که در آن زندگی می‌کند.

بچه‌ های آسمان
اولین فیلم ایرانی نامزد اسکار، مشهورترین اثر مجیدی است. معصومیت در این داستان شیرین موج می‌زند که درباره‌ی دو خواهر و برادر از یک خانواده‌ی طبقه‌ی کارگر است که می‌خواهند با یک جفت کفش سر کنند. ماجراجویی آن‌ها درس‌های ارزشمندی از زندگی ارائه می‌دهد که در سکانس‌هایی دلگرم کننده و عمیق جای داده شدند. این فیلم بی شک یک کلاسیک به یاد ماندنی است.

کلوز‌آپ (نمای نزدیک)
در یکی از بزرگترین نمونه‌های تلفیق واقعیت و داستان به روش‌های تقریبا یکپارچه، عباس کیارستمی سؤالات پیچیده‌ای درباره‌ی هویت مطرح می‌کند. یک علاقه‌مند به فیلم، خود را به جای کارگردان محبوبش یعنی محسن مخملباف جا می‌زند. یک سری اتفاقات در حالی که او قصد دارد فیلم جعلی خود را برنامه‌ریزی کند، رخ می‌دهد. به طرز حیرت‌انگیزی فیلم بر اساس یک داستان واقعی ساخته شده و افراد واقعی در آن بازی می‌کنند.

رنگ خدا
پسر جوان نابینایی که اگرچه توسط پدرش ترد شده، اما از زیبایی طبیعت خوشحال می‌شود و سعی می‌کند معنای مبارزات خود را با کمک مربی با همان شرایط درک کند. این فیلم نمایش خیره‌کننده‌ی مناظر روستایی است و با ظرافت هرچه تمام‌تر بیننده را درگیر نگرانی‌های فلسفی می‌کند. فیلم شاعرانه‌ی مجیدی، حکمت را به طرز شگفت‌انگیزی بی‌ادعا نشان می‌دهد.

گاو
این اثر سیاه و سفید که نقطه‌ی عطفی در تاریخ سینمایی کشور محسوب می‌شود، حول وفاداری یک مرد به گاوش و چگونگی جنون او از ناپدید شدن گاو را به تصویر می‌کشد. فیلم گاو داستان کنایی از شرایط زندگی مردم آن روزگار است. مهرجویی استاد فیلم‌های ساده و پر مغز است که می‌تواند سبک‌های زندگی سنتی کشور را به شکل برجسته نشان دهد.

چهارشنبه‌ سوری
درگیری‌های خانوادگی در طبقه‌ی متوسط تخصص فرهادی است و این درام که در زمان چهرشنبه‌سوری رخ می‌دهد، از این قاعده مستثنی نیست. وقتی دختری که برای تامین هزینه‌ی عروسی‌اش، مشغول تمیزکاری در خانه‌ی یک خانواده می‌شود، اسرار آن‌ها با تعامل و برخوردها شروع به فاش شدن می‌کند.

هامون
در این فیلم که تحت تأثیر کمدی فروتنانه و سکانس‌های رویای تلخ و درام‌پردازی مهرجویی بر روابط پوسیده‌ی هامون است، شاهد داستان تاجری که امیدوار است نویسنده شود و همسر نقاش او مهشید هستیم. حمید هامون همسرش را دیوانه‌وار دوست دارد اما به دلیل نداشتن تعادل روانی، همسرش قصد جدایی دارد. این فیلم ۲۴ ساعت از زندگی این دو را روایت می‌کند که بین واقعیت و خیال در رفت و آمد است.

اکشن و کمدی معمولاً ترکیبی عالی هستند، زیرا، اجازه دهید با آن روبرو شویم، چه کسی خواهان خنده در کنار یک اکشن بی‌پرده نیست؟ Boy Kills World، فیلمی جدید از تهیه‌کننده سام ریمی و کارگردان اولین بار موریتز مور، احساس می‌کند که تلفیقی از فیلم‌های اکشن موفق مختلف است و در عین حال تلاش می‌کند لحنی طنز ایجاد کند که مستقیماً به تماشاگر چشمک بزند. از فرنچایزهایی مانند The Raid، Iron Sky و Dragon Ball Z الهام گرفته شده است.

این فیلم دارای یک بازیگر هیجان انگیز از جمله بیل اسکارسگارد، شارلتو کوپلی، میشل داکری و جسیکا روث با استعداد فوق العاده است. همچنین پیش فرضی دارد که نوید یک فیلم B اکشن تخیلی و ژانر را می دهد. به نظر می رسد یک فیلم شنبه شب عالی است. حداقل باید اینطور باشد.
شخصیت اصلی Boy Kills World (Skarsgård) یک فرد تنهای لال است که احتمالاً مادرش توسط یک دیکتاتور خشن کشته شده است و او از آن زمان توسط یک شمن (یایان روحیان) در جنگل بزرگ شده است. پسر به دنبال انتقام از شرایط بد زندگی خود، به شهر می رود تا در یک حمله خونین با چندین شخصیت عجیب و غریب، واقعی و خیالی، از جمله یک دختر جوان (کوین کوپلند) که لباس پری می پوشد و والس خطرناک می کند، متحد می شود. موقعیت های بدون چشم به هم زدن و باشو خسته (اندرو کوجی).

روی کاغذ، همه اینها مانند یک فیلم رادیکال به نظر می رسد که آماده تبدیل شدن به یک فیلم کلاسیک اکشن است. اسکارسگارد همچنین با بازی Barbarian, John Wick: Chapter 4 در یک رگه کاملاً برنده بوده است و به زودی در فیلم های مطرحی مانند راه اندازی مجدد کلاغ و Nosferatu ساخته رابرت اگرز بازی خواهد کرد. تقریباً انگار هیچ چیز نمی تواند او را متوقف کند.

«پسر دنیا را می‌کشد» مضحک‌تر از FunBoy Kills World است، با یک سکانس کمیک به سبک داستان‌های ضدقهرمان ساکت ما شروع می‌شود، قبل از اینکه به روایت شخصیت‌مان که قرار نیست صحبت کند، بپردازد. با این حال، او ساکت نمی‌شود و دائماً سعی می‌کند جوک‌های خودارجاعی و تحقیرآمیز درباره دوستی با سوسک‌ها و بدترین شانس‌های قابل تصور را به زبان بیاورد. اسکارسگارد از نظر فیزیکی نقش پایینی دارد، که برای هیچ کس نباید غافلگیرکننده باشد، اما فیلمنامه در مورد نحوه استفاده از او در تضاد است. آیا قرار است او یک مبارز لال بی طنز باشد یا قرار است یک راوی باهوش دانا باشد؟ فیلم هرگز نمی تواند به طور کامل تصمیم بگیرد.

کوپلی، که به نظر می‌رسد در این نوع فیلم‌های ژانر استعدادی دارد، به عنوان یکی از شخصیت‌های شرور فیلم، در نقش پلک زدن و از دست دادن آن کاملا هدر می‌رود. برجسته واقعی Rothe در 27 ژوئن است، که تقریباً سایر بازیگران را که نقش یکی از تنها شخصیت های جذاب فیلم را بازی می کنند، به نمایش می گذارد.

فیلم‌هایی مثل Boy Kills World زیاد دیده نمی‌شوند، مخصوصاً با این نوع جاه‌طلبی، اما بیشتر آن‌ها احساس می‌کنند که در یک شوخی هستند که انتظار دارند دیگران با آن همراه باشند. مشکل این است که هرگز زمینه را به مخاطب نمی دهد. Mohr از Boy Kills World استفاده می کند تا همه چیز را به جز سینک آشپزخانه به سمت مخاطبانش پرتاب کند. حداقل، هدایت او به دور از ملایمت است. در واقع، تقریباً در همه چیز، سبک و استعداد بیش از حد وجود دارد.

در نزدیک به دو ساعت، شما همچنین شروع به احساس طول فیلم می کنید، به خصوص زمانی که بخش خوبی از زمان پخش به حس طنز جذاب آن اختصاص دارد. در حالی که اکشن و دیوانگی وقتی که طرح به سرعت بالا می رود، هرگز از تصویر خارج نمی شود، شما همچنین به سرعت نسبت به آن حساسیت زدایی می کنید، حتی زمانی که اندام ها شروع به دررفتگی می کنند و سرها بریده می شوند.

«پسر دنیا را می کشد» دارای برس هایی با خلاقیت است
جهان سازی اینجا جذاب است و پتانسیل زیادی دارد. این چیدمان عالی برای یک فیلم بی دیستوپیایی است، اما بسیاری از آن به دلیل این واقعیت که به نظر می‌رسد سازندگان فیلم به شوخی‌هایی به چپ و راست علاقه‌مندترند که حتی یک بار هم جواب نمی‌دهند، هدر می‌رود. سعی می‌کند مخاطب را با ماهیت مسخره‌اش همراهی کند، اما هرگز سعی نمی‌کند به آن‌ها زمان بدهد تا سازگار شوند. در عوض، Boy Kills World را نفرت انگیز می بیند و بیننده در 15 دقیقه اول فیلم احساس خستگی می کند. انگار که تیم خلاق می خواستند یک فیلم کالت بسازند اما کاملاً فراموش کرده بودند که فیلم های کالت باید سرگرم کننده باشند.

حتی کاردستی نمایش داده شده بد نیست. طراحی تولید و تخیل فیلم بسیار دیوانه و شگفت انگیز است. از خانه جنگلی شمن گرفته تا شهر رو به زوال آینده‌ای که Boy به آن سفر می‌کند، شور و اشتیاق زیادی در این جزئیات وجود دارد. مایه تاسف است که فیلمنامه هرگز آن را به طور کامل اجرا نمی کند. تلاش زیادی برای ایجاد این دنیای دور از تنش انجام شد، فقط به این دلیل که انگار توده‌ای از ایده‌های مختلف باشد.
چند لحظه کلیدی در Boy Kills World وجود دارد که به طرز باورنکردنی احساس رضایت می کند، از جمله دومین استفاده از رنده پنیر در یک فیلم پس از Evil Dead Rise و سکانسی که قهرمان ما را در مقابل یک ارتش قاتل از طلسم های غلات نشان می دهد. بیشتر اکشن ها راضی کننده فیلمبرداری شده است. هرگز گرفتار دستگاه های ویرایش سریع و مه پاش نمی شود که این همه فیلم اکشن جریان اصلی را که این روزها بر روی صفحه نمایش بزرگ و در جریان پخش می شوند پر می کند. فقط این است که طنز طنزآمیز و آزاردهنده‌ای را نیز دارد که در تمام خون، خشونت و هرج‌ومرجی که روی صفحه در حال پخش است، به طور همزمان پخش می‌شود. این باعث می‌شود اولین کارگردانی Mohr به اشتباهی تبدیل شود که به نفع خودش بیش از حد به خودش اعتماد دارد.

اضافه شدن H. Jon Benjamin نمی تواند "پسر جهان را می کشد" را نجات دهد
سپتامبر گذشته وقتی اولین بار Boy Kills World را دیدم، طرفدار آن نبودم. شبیه یک ددپول نامتعارف با خشونت شیک و کنایه های مداوم بود. با این حال، در حالی که فیلم ددپول درک محکمی از لحن درجه بندی R خود دارد، Boy Kills World احساس می‌کند یک آشفتگی تونی گیج‌کننده است. پس از اینکه لاینزگیت فیلم را خریداری کرد و بازاریابی شروع شد، وقتی فهمیدم فیلم از اولین باری که آن را دیدم تغییر کرده است، شگفت زده شدم. در حالی که برش اصلی که من دیدم ظاهراً دارای یک روایت صدایی از اسکارسگارد است که معمولاً قابل اعتماد است که صدای انیمه‌ای مصنوعی را انجام می‌دهد، این نسخه جدید فیلم توسط صداپیشه و کمدین کهنه‌کار H. Jon Benjamin روایت می‌شود. این هم همه چیز نیست: برش در TIFF نیز با مقدمه ای تحت تأثیر انیمه آغاز شد که اکنون با مونتاژ لایو اکشن جایگزین شده است.
صرف نظر از این، این نسخه "تثبیت شده" Boy Kills World هنوز هم عالی نیست. تک لاین‌ها و شوخی‌های همیشگی هنوز بیشتر تحریک‌کننده هستند تا خنده‌دار، و اگرچه روایت صوتی بنجامین مطمئناً بهتر از اسکارسگارد است، اما هنوز دلیل نیاز به گنجاندن آن را توجیه نمی‌کند. گفتن داستانی با یک قهرمان لال قبلاً به خوبی انجام شده است، اما فیلم هرگز به آن متعهد نیست، زیرا قهرمان ظاهراً ساکت ما هنوز نمی‌تواند سکوت کند.

هزینه‌ های ساخت فیلم در سینما می‌ تواند به شدت متغیر باشد و به عوامل مختلفی از جمله ژانر فیلم، محل فیلمبرداری، دستمزد بازیگران و عوامل، جلوه‌ های ویژه و بازاریابی بستگی دارد. با این حال، به طور کلی می‌ توان گفت که ساخت یک فیلم سینمایی می‌ تواند از چند میلیون دلار تا چند صد میلیون دلار هزینه داشته باشد.

در اینجا به برخی از دسته‌ بندی‌ های کلی هزینه‌ های ساخت فیلم اشاره می‌ کنیم:

• پیش‌تولید: این مرحله شامل فیلمنامه‌ نویسی، انتخاب بازیگران و عوامل، طراحی صحنه و لباس و سایر اقدامات لازم برای آماده‌ سازی فیلم برای فیلمبرداری می‌ شود. هزینه‌ های پیش‌ تولید می‌ تواند از چند هزار دلار تا چند میلیون دلار متغیر باشد.
• فیلمبرداری: این مرحله شامل ضبط صحنه‌ های فیلم می‌ شود. هزینه‌ های فیلمبرداری به عوامل مختلفی از جمله طول فیلم، محل فیلمبرداری، دستمزد عوامل فیلمبرداری و تجهیزات مورد نیاز بستگی دارد. هزینه‌ های فیلمبرداری یک فیلم سینمایی به طور متوسط می‌ تواند از چند میلیون دلار تا چند ده میلیون دلار باشد.
• پس از تولید: این مرحله شامل تدوین فیلم، افزودن جلوه‌ های ویژه، موسیقی و صداگذاری می‌ شود. هزینه‌ های پس از تولید نیز می‌ تواند از چند هزار دلار تا چند میلیون دلار متغیر باشد.
• بازاریابی: این مرحله شامل تبلیغات فیلم و اکران آن در سینما ها می‌ شود. هزینه‌ های بازاریابی یک فیلم سینمایی می‌ تواند از چند میلیون دلار تا چند ده میلیون دلار متغیر باشد.

عوامل موثر بر هزینه ساخت فیلم:

• ژانر فیلم: ژانر های مختلف فیلم‌ ها هزینه‌ های متفاوتی دارند. به عنوان مثال، ساخت یک فیلم علمی تخیلی با جلوه‌ های ویژه سنگین به طور قابل توجهی هزینه ساخت بیشتری از یک فیلم کمدی خواهد داشت.
• محل فیلمبرداری: فیلمبرداری در برخی از مکان‌ ها مانند کشور های خارجی می‌ تواند به دلیل هزینه‌ های سفر و اقامت، گران‌ تر باشد.
• دستمزد بازیگران و عوامل: دستمزد بازیگران و عوامل معروف می‌ تواند بخش قابل توجهی از بودجه فیلم را به خود اختصاص دهد.
• جلوه‌ های ویژه: استفاده از جلوه‌ های ویژه پیچیده می‌ تواند هزینه‌ های فیلم را به طور قابل توجهی افزایش دهد.
• بازاریابی: هزینه‌ های بازاریابی یک فیلم سینمایی می‌ تواند به عوامل مختلفی از جمله کمپین‌ های تبلیغاتی، اکران‌ های پیش‌ نمایش و مصاحبه با بازیگران و عوامل بستگی داشته باشد.

شوگان (Shogun) نام یک سریال تلویزیونی درام تاریخی است که بر اساس رمانی به همین نام اثر جیمز کלאول ساخته شده است. این رمان در سال 1975 منتشر شد و داستانی عاشقانه و سیاسی را در دوران ژاپن فئودالی روایت می‌کند.

سریال شوگان 2024 اقتباسی از این رمان است که توسط BBC Two و FX ساخته می‌شود. این سریال قرار است در 8 قسمت پخش شود.

داستان:

داستان سریال شوگان در قرن هفدهم میلادی و در زمان حکومت شوگان توکوگاوا ایه‌یاسو اتفاق می‌افتد. جان بلک‌ثورن، یک ملوان انگلیسی، پس از یک طوفان کشتی‌اش غرق می‌شود و به ساحل ژاپن می‌رسد. او توسط ماریا اوزو، یک زن ژاپنی، نجات پیدا می‌کند و به تدریج با فرهنگ و آداب و رسوم ژاپن آشنا می‌شود.

بلک‌ثورن به خاطر مهارت‌هایش در شمشیرزنی و تیراندازی مورد توجه لرد یوشی‌تورا، یکی از قدرتمندترین دایمیوها (اربابان فئودال) قرار می‌گیرد. او به عنوان مربی شمشیرزنی و مترجم یوشی‌تورا استخدام می‌شود و در این مسیر با چالش‌ها و خطرات زیادی روبرو می‌شود.

بلک‌ثورن همچنین عاشق ماریا می‌شود، اما عشق آنها به دلیل اختلافات فرهنگی و مذهبی با موانعی روبرو است.

بازیگران:

• مکس مینگلا: در نقش جان بلک‌ثورن
• آنا ساکورا: در نقش ماریا اوزو
• هری ایریس: در نقش لرد یوشی‌تورا
• بنه دیکسن کیلچر: در نقش توکوگاوا ایه‌یاسو
• توم هاردی: در نقش آتسویوشی

تاریخ انتشار:

هنوز تاریخ دقیقی برای انتشار سریال شوگان 2024 اعلام نشده است.

نکاتی جالب:

• این اولین بار است که رمان شوگان به صورت یک سریال تلویزیونی اقتباس می‌شود.
• فیلمی با همین نام در سال 1980 بر اساس این رمان ساخته شده بود که توشیرو میفونه و ریچارد چمبرلین در آن بازی کرده بودند.
• سریال شوگان 2024 در لوکیشن‌های مختلفی در ژاپن و بریتانیا فیلمبرداری شده است.

اگر به دنبال یک سریال تاریخی جذاب با داستانی عاشقانه و پرماجرا هستید، سریال شوگان 2024 را تماشا کنید.

باکس آفیس که به معنی دفتر بلیط است، به مجموع فروش بلیط فیلم‌ ها در سینما ها در یک دوره زمانی مشخص، مانند یک هفته، یک ماه یا یک سال اشاره دارد. معمولاً باکس آفیس به صورت منطقه‌ ای یا کشوری گزارش می‌ شود، اما می‌ توان آمار جهانی آن را نیز مشاهده کرد ( اطلاعات کامل در جدول بالا). آمار باکس آفیس توسط شرکت‌ های مختلفی جمع‌ آوری و منتشر می‌ شود، که از جمله آنها میتوان به باکس آفیس موجو و نامبر وانرز اشاره کرد.

باکس آفیس از چه اهمیتی برخوردار است؟

باکس آفیس از جهات مختلفی حائز اهمیت است:

• موفقیت فیلم: موفقیت یک فیلم را می‌ توان با توجه به عملکرد آن در باکس آفیس سنجید. فیلم‌ هایی که در باکس آفیس عملکرد خوبی دارند معمولاً به عنوان فیلم‌ های موفق شناخته می‌ شوند.
• بازگشت سرمایه: باکس آفیس به تهیه‌ کنندگان فیلم نشان می‌ دهد که آیا فیلم آنها سود آور بوده است یا خیر.
• جوایز و افتخارات: برخی از جوایز سینمایی، مانند جایزه اسکار بهترین فیلم، بر اساس عملکرد فیلم در باکس آفیس اعطا می‌ شوند.
• توجه رسانه‌ ها: فیلم‌ هایی که در باکس آفیس عملکرد خوبی دارند معمولاً توجه بیشتری از سوی رسانه‌ ها دریافت می‌ کنند.
• روند های صنعت فیلم: باکس آفیس می‌ تواند به نشان دادن روند های صنعت فیلم، مانند محبوبیت ژانر های خاص یا بازیگران، کمک کند.

به منظور مطالعه ادامه مطلب کلیک کنید.

جوایز شایستگی اسکار که معمولاً به عنوان اسکار یا جوایز اسکار شناخته می شود، جوایزی برای شایستگی هنری و فنی برای صنعت فیلم است. آنها سالانه به منظور قدردانی از برتری در دستاورد های سینمایی که توسط اعضای رای دهنده آکادمی ارزیابی می شود، توسط آکادمی علوم و هنر های تصویری متحرک (AMPAS) در ایالات متحده اهداء می شوند. اسکار به عنوان معتبر ترین جوایز در صنعت فیلم در نظر گرفته می شود. جایزه اسکار به عنوان یکی از معتبر ترین جوایز سینمایی جهان، اهمیتی ویژه برای فیلمسازان سراسر دنیا دارد و دریافت آن می‌ تواند افتخاری بزرگ برای هر کشوری محسوب شود.

دسته بندی های اصلی جوایز در طول مراسم پخش زنده تلویزیونی هالیوود، که معمولاً در فوریه یا مارس برگزار می شود، ارائه می شوند. این قدیمی ترین مراسم اهدای جوایز سرگرمی در سراسر جهان است. اولین مراسم اسکار در سال ۱۹۲۹ برگزار شد. مراسم دوم در سال ۱۹۳۰ برگزار و اولین مراسمی بود که از رادیو پخش شد. مراسم سال ۱۹۵۳ اولین مراسمی بود که از تلویزیون پخش شد. این قدیمی‌ترین جایزه از چهار جایزه بزرگ سالانه سرگرمی آمریکایی است. تا به امروز، هیچ بازیگر ایرانی جایزه اسکار را به طور مستقیم دریافت نکرده است.

1. شهاب حسینی
2. ترانه علیدوستی
3. بهرنگ علوی
4. نوید محمد زاده

بازیگران نام برده شده تنها توانسته اند که نامزد دریافت جایزه اسکار شوند و جوایز اسکار تنها به فیلم ایرانی جدایی نادر از سیمین و فروشنده تعلق گرفته است. جایزه اسکار در بخش‌ های مختلفی اهدا می‌ شود، از جمله آنها میتوان به بهترین بازیگر نقش اول مرد، بهترین بازیگر نقش اول زن، بهترین بازیگر نقش مکمل مرد، بهترین بازیگر نقش مکمل زن و بهترین فیلم خارجی‌ زبان (که از سال ۲۰۱۹ به نام بهترین فیلم بین‌ المللی تغییر نام یافته است) اشاره کرد.

طرفداران مارول با دیدن اولین نگاه از آنتونی مکی و هریسون فورد در فیلم موردانتظار «کاپیتان آمریکا: دنیای جدید شجاع» غرق در هیجان هستند. این فیلم با نمایش اخیر خود در CinemaCon، تا حدی به لطف تصاویر جدید بازیگران پر ستاره اش، سر و صدای قابل توجهی را برانگیخت.

آنتونی مکی، که در نقش سام ویلسون در «شاهین و سرباز زمستان» طرفدارانی را به خود جلب کرده است، قرار است سپر را به عنوان کاپیتان آمریکا جدید در اختیار بگیرد. تصاویر منتشر شده توسط Entertainment Weekly نشان می دهد که مکی آماده عمل است و ژست هوشیارانه او را در حالی که سپر نمادینی را که از استیو راجرز (کریس ایوانز) به ارمغان آورده است را به تصویر می کشد. هریسون فورد وارد چکمه‌های مهیب تادئوس «تندربولت» راس می‌شود، نقشی که قبلاً توسط ویلیام هرت فقید تجسم یافته بود. تصویر فورد از راس لحظه مهمی را رقم می زند، با یک بن بست شدید بین شخصیت او و ویلسون مکی.

اگرچه فیلم کامل CinemaCon منحصر به شرکت کنندگان است، توضیحات نشان می دهد که روایت جذابی در انتظار است. صحنه های پیش نمایش شامل یک سکانس دراماتیک است که در آن راس به ویلسون در کاخ سفید خوش آمد می گوید و قهرمانی های او را می ستاید. با این حال، زمانی که گروهی از سربازان فوق‌العاده، از جمله شخصیتی از سریال‌های قبلی مارول که توسط کارل لومبلی تکرار شده بود، به رئیس جمهور حمله کردند، صلح کوتاه مدت است.
آنتونی مکی نظرات خود را در مورد کارگردانی فیلم به اشتراک گذاشت و بر تغییر به سمت یک موضوع اکشن جاسوسی پایه‌دارتر، دور شدن از عناصر خارق‌العاده‌ای که در بسیاری از فیلم‌های مارول دیده می‌شود، تأکید کرد. او از فرصتی که سام ویلسون برای تثبیت خود به عنوان یک قهرمان اکشن برجسته به دست آورد ابراز هیجان کرد.

طبق گزارش‌ها، «کاپیتان آمریکا: دنیای جدید شجاع» قرار است دامنه روایت خود را به طور قابل توجهی گسترش دهد و نوید خط داستانی «10 برابر بزرگ‌تر» از نسل قبلی تلویزیونی خود را بدهد. این فیلم نه تنها خود را از مجموعه متمایز می کند، بلکه شاهد بازگشت چهره های آشنا از «هالک شگفت انگیز» نیز خواهد بود و لیو تایلر و تیم بلیک نلسون دوباره نقش های خود را ایفا می کنند. بازیگران جدید شامل رزا سالازار و ستاره دبلیو دبلیو ای ست رولینز هستند که هنوز نقش هایشان فاش نشده است.

این فیلم به کارگردانی جولیوس اونا با فیلمنامه ای که توسط تیمی از جمله مالکوم اسپلمن و متیو اورتون نوشته شده است، به دوره جدیدی برای دنیای سینمایی مارول اشاره می کند. اظهارات مکی در مورد عنوان فیلم حاکی از رویارویی تازه با دشمنان و چالش‌هایی است که خطوط نبرد را در دنیای پس از پایان بازی تعریف می‌کنند.

«کاپیتان آمریکا: دنیای جدید شجاع» برای اکران در سینماها در 14 فوریه 2025 تنظیم شده است. با ادامه یافتن جزئیات، انتظار می رود که فصلی متحول کننده در حماسه کاپیتان آمریکا باشد.

نود و ششمین دوره اهدای جوایز اسکار بامداد دوشنبه دهم مارس ۲۰۲۴ با اجرای جیمی کیمل در سالن دالبی تئاتر هالیوود برگزار شد. امسال هم همچون سال‌های گذشته مراسم اسکار شکوه سابق خود را نداشت و اجرای کیمل، محافظه‌کارانه‌ترین انتخاب برای مجری‌گری مراسم، چندان چنگی به دل نزد. به جز اجرای ترانه‌های نامزدشده، اتفاق خاص دیگری در مراسم نیفتاد. شاید حضور آل پاچینو برای اهدای جایزه بهترین فیلم تنها اتفاق ویژه شب بود و همین‌طور دو جایزه غیرمنتظره که کمی از قابل پیش‌بینی بودن جوایز اسکار در سال‌های اخیر کاست. فهرست کامل برندگان اسکار ۲۰۲۴ را در این مطلب بخوانید؛ می توان اینگونه توصیف کرد که بعد از خواندن این فیلم ها شما ترغیب به دانلود فیلم خارجی می شوید.

از مجموع فیلم‌های سال ۲۰۲۳، فیلم «اوپنهایمر» ساخته کریستوفر نولان در سیزده بخش نامزد دریافت جایزه اسکار شده بود و هفت جایزه از جمله جایزه بهترین فیلم، بهترین کارگردانی و بهترین بازیگر نقش اول مرد را با خود به خانه برد. به باور بسیاری دیگر جوایزی که «اوپنهایمر» در اسکار ۲۰۲۴ دریافت کرد هم به‌حق بود. تدوین و فیلمبردای و موسیقی متن این فیلم حقیقتاً قابل تحسین بود. تنها شگفتی جایزه صدا بود که به «منطقه مورد علاقه» تعلق گرفت. بعد از «اوپنهایمر»، فیلم «بیچارگان» به کارگردانی یورگوس لانتیموس با یازده نامزدی، بیشترین تعداد کاندیدها را به خود اختصاص داده بود و چهار جایزه را دریافت کرد، از جمله جایزه شگفتی‌ساز بهترین بازیگر نقش اول زن برای اما استون. سه اسکار دیگری که این فیلم دریافت کرد، بهترین طراحی تولید، طراحی لباس و گریم هم جوایز بحقی بود. «قاتلان ماه کامل» مارتین اسکورسیزی که در ده شاخه نامزد دریافت جایزه شده بود، بزرگ‌ترین ناکام شب بود و هیچ جایزه‌ای را دریافت نکرد؛ حتی جایزه بهترین بازیگر نقش اول زن که پیش‌بینی می‌شد به لیلی گلداستون برسد. «باربی» فیلم جنجالی گرتا گرویگ هم که در هشت شاخه نامزد دریافت جایزه اسکار شده بود، تقریباً نادیده گرفته شد و تنها یک جایزه، بهترین ترانه را با خود به خانه برد.