شنبه ۰۶ مرداد ۰۳

بررسی سینمای روز

فیلم تاخیر (Latency) 2024: ماجراجویی یک گیمر در دنیای واقعیت مجازی

پدرام ناصرترابی شنبه ۰۶ مرداد ۰۳ ۱۷:۳۸ ۰ بازديد

Latency یک فیلم هیجان‌انگیز و علمی تخیلی است که در سال 2024 اکران شده است. این فیلم داستان یک گیمر حرفه‌ای به نام هانا را روایت می‌کند که از اختلال اضطراب حاد رنج می‌برد. هانا با دریافت تجهیزات جدید بازی، به دنیایی مرموز و پر از هیجان قدم می‌گذارد. اما به تدریج متوجه می‌شود که این تجهیزات تنها یک بازی ساده نیستند و شاید ذهن او را تحت کنترل خود قرار داده باشند.

خلاصه داستان:

هانا، گیمری ماهر و در عین حال منزوی، برای غلبه بر ترس‌هایش و بهبود عملکردش در بازی‌ها، از تجهیزات جدیدی استفاده می‌کند. این تجهیزات به او اجازه می‌دهند تا به صورت کامل در دنیای بازی غرق شود و تجربیات بی‌نظیری را کسب کند. اما با گذشت زمان، خطوط بین واقعیت و مجازی برای هانا محو می‌شوند و او شروع به شک می‌کند که آیا این تجهیزات در حال دستکاری ذهن او هستند یا خیر.

ویژگی‌های کلیدی فیلم:

  • ترکیبی از اکشن، ترسناک و علمی تخیلی: فیلم Latency با تلفیق ژانرهای مختلف، تجربه‌ای هیجان‌انگیز و پر از تعلیق را برای مخاطب فراهم می‌کند.
  • داستانی جذاب و پر پیچ و خم: داستان فیلم با ریتم تندی پیش می‌رود و پر از اتفاقات غیرمنتظره است.
  • اثرهای بصری خیره‌کننده: جلوه‌های ویژه و طراحی صحنه‌های فیلم، به ویژه در بخش‌های مربوط به دنیای مجازی، بسیار چشم‌نواز هستند.
  • موضوعات جذاب: فیلم Latency به موضوعاتی مانند واقعیت مجازی، هوش مصنوعی، و مرزهای بین انسان و ماشین می‌پردازد.

بازیگران اصلی:

  • ساشا لوس در نقش هانا
  • آلکسیس رن
  • کلی بی. جونز

کارگردان:

  • جیمز کروک

چرا باید Latency را تماشا کرد؟

اگر به فیلم‌های علمی تخیلی، هیجان‌انگیز و پر از تعلیق علاقه‌مند هستید، Latency می‌تواند انتخاب خوبی برای شما باشد. این فیلم با داستان جذاب، جلوه‌های ویژه خیره‌کننده و بازی‌های خوب، تجربه‌ای فراموش‌نشدنی را برای شما رقم خواهد زد.

کجا می‌توان Latency را تماشا کرد؟

شما می‌توانید فیلم Latency را با کیفیت‌های مختلف و به صورت آنلاین یا آفلاین دانلود و تماشا کنید. برای یافتن لینک‌های دانلود و اطلاعات بیشتر در مورد این فیلم، می‌توانید به سایت‌های دانلود فیلم و سریال مراجعه کنید.

آیا شما این فیلم را تماشا کرده‌اید؟ نظرتان در مورد آن چیست؟

لطفا در بخش نظرات، نظرات و تجربیات خود را با ما در میان بگذارید.

 

ددپول 3 و ولورین: یک ترکیب انفجاری در دنیای مارول

پدرام ناصرترابی شنبه ۰۶ مرداد ۰۳ ۱۷:۳۳ ۱ بازديد

ددپول 3، که با عنوان ددپول و ولورین نیز شناخته می‌شود، یکی از پربازده‌ترین فیلم‌های ابرقهرمانی سال 2024 است که طرفداران مارول را به وجد آورده است. این فیلم که تلفیقی از کمدی، اکشن و ماجراجویی است، با حضور دو شخصیت محبوب دنیای مارول یعنی ددپول و ولورین، تجربه تماشای بی‌نظیری را برای مخاطبان فراهم کرده است.

داستان فیلم:

در این فیلم، وید ویلسون، ملقب به ددپول، پس از گذراندن روزهایی آرام و دور از هیجان، با تهدیدی جدید روبرو می‌شود که جهان را به خطر می‌اندازد. در همین حین، ولورین نیز که از جراحات گذشته رنج می‌برد، به طور اتفاقی وارد این ماجرا می‌شود. این دو شخصیت با وجود تفاوت‌های شخصیتی، مجبور می‌شوند برای نجات جهان با هم متحد شوند و در کنار هم به مبارزه با نیروهای شر بپردازند.

نکات برجسته فیلم:

  • ترکیب بی‌نظیر ددپول و ولورین: این دو شخصیت با شخصیت‌های متفاوت و طنزهای خاص خود، ترکیب بسیار جذابی را در فیلم ایجاد کرده‌اند.
  • اکشن‌های مهیج و خلاقانه: صحنه‌های اکشن فیلم با طراحی‌های چشم‌نواز و جلوه‌های ویژه خیره‌کننده، لحظات پر هیجانی را برای مخاطب رقم می‌زنند.
  • کمدی‌های سیاه و طنز آمیز: همانند فیلم‌های قبلی ددپول، این فیلم نیز از طنزهای سیاه و شوخی‌های رکیک استفاده کرده است که برای طرفداران این سبک بسیار جذاب خواهد بود.
  • بازگشت هیو جکمن در نقش ولورین: حضور هیو جکمن به عنوان ولورین، یکی از جذابیت‌های اصلی این فیلم است. او با بازی درخشان خود، به این شخصیت محبوب جان تازه‌ای بخشیده است.
  • اتصال به دنیای سینمایی مارول: این فیلم با وجود اینکه به صورت مستقل تولید شده است، اما به دنیای سینمایی مارول نیز متصل است و به برخی از رویدادهای مهم این دنیای سینمایی اشاره می‌کند.

واکنش منتقدان و مخاطبان:

فیلم ددپول 3 با استقبال بسیار خوبی از سوی منتقدان و مخاطبان روبرو شده است. بسیاری از منتقدان، این فیلم را یکی از بهترین فیلم‌های ابرقهرمانی سال 2024 دانسته‌اند و به خصوص به ترکیب کمدی و اکشن، بازی‌های قوی بازیگران و جلوه‌های ویژه جذاب آن اشاره کرده‌اند.

در مجموع، ددپول 3 یک فیلم سرگرم‌کننده و پر از اکشن است که طرفداران دنیای مارول و به خصوص شخصیت‌های ددپول و ولورین را به وجد خواهد آورد.

اگر قصد تماشای این فیلم را دارید، توصیه می‌شود که پیش از آن فیلم‌ های قبلی ددپول را تماشا کنید تا با شخصیت‌ها و داستان این مجموعه بیشتر آشنا شوید.

معرفی سریال Baby Reindeer بچه گوزن شمالی 2024

پدرام ناصرترابی سه شنبه ۰۲ مرداد ۰۳ ۱۷:۴۶ ۱ بازديد

ژانر: کمدی سیاه، تریلر جنایی، درام

محصول: بریتانیا

تاریخ انتشار: 11 آوریل 2024

تعداد قسمت‌ها: 7

شبکه: نتفلیکس

بازیگران:

  • ریچارد گاد در نقش دونی دان
  • جسیکا گانینگ در نقش مارثا
  • ناوا مو در نقش سارا
  • تام گودمن-هیل در نقش نیل
  • میریام سیگر در نقش

خلاصه داستان:

سریال Baby Reindeer بر اساس یک نمایش تک نفره اتوبیوگرافیک به همین نام توسط ریچارد گاد ساخته شده است. این سریال داستان دونی دان، یک کمدین استندآپ را دنبال می‌کند که در تلاش است تا حرفه خود را ارتقا دهد.

در حین تلاش برای رسیدن به موفقیت، دونی با زنی به نام مارثا آشنا می‌شود که به او وسواس پیدا می‌کند. مارثا که زنی شکننده و آسیب‌پذیر است، به تدریج به دونی نزدیک می‌شود و زندگی او را به آشوب می‌کشاند.

دونی که از رفتارهای وسواس گونه مارثا آزرده شده سعی می‌کند از او دوری کند، اما مارثا دست از سر او بر نمی‌دارد و او را تحت آزار و اذیت قرار می‌دهد.

در این میان، دونی با گذشته تاریک خود نیز دست و پنجه نرم می‌کند و مجبور می‌شود با خاطرات دردناکی از دوران کودکی خود روبرو شود.

سریال Baby Reindeer داستانی تاریک و پیچیده را روایت می‌کند که به مضامین آزار و اذیت، سلامت روان، هویت و روابط انسانی می‌پردازد.

نقد و بررسی:

سریال Baby Reindeer با نقدهای مثبتی از سوی منتقدان روبرو شده است. بسیاری از منتقدان بازی ریچارد گاد را تحسین کرده‌اند و از داستان تاریک و گیرای سریال تمجید کرده‌اند.

برخی از منتقدان نیز به نحوه به تصویر کشیدن آزار و اذیت در سریال اشاره کرده‌اند و معتقدند که ممکن است برای برخی از تماشاگران آزاردهنده باشد.

جوایز:

سریال Baby Reindeer نامزد ۱۱ جایزه امی در سال ۲۰۲۴، از جمله بهترین سریال محدود یا آنتولوژی، بهترین کارگردانی برای یک سریال محدود یا آنتولوژی، بهترین بازیگر مرد برای ریچارد گاد، بهترین بازیگر زن برای جسیکا گانینگ و بهترین فیلمنامه اقتباسی شده است.

نکات جالب:

  • این سریال بر اساس تجربیات واقعی ریچارد گاد ساخته شده است.
  • گاد در ابتدا قصد داشت داستان خود را به صورت فیلمی بلند روایت کند، اما در نهایت تصمیم گرفت آن را به صورت سریال بسازد.
  • فیلمبرداری سریال Baby Reindeer در شهر گلاسکو اسکاتلند انجام شده است.

لینک‌های مفید:

آیا این اطلاعات کافی بود؟ اگر سوال دیگری دارید، بپرسید.

فیلم‌های اجتماعی: بازتابی از واقعیت جامعه

پدرام ناصرترابی دوشنبه ۰۱ مرداد ۰۳ ۱۷:۳۷ ۱ بازديد

فیلم‌های اجتماعی، ژانری از سینما هستند که به بررسی مسائل و مشکلات اجتماعی می‌پردازند. این فیلم‌ها با هدف نقد جامعه، آگاهی‌رسانی به مخاطب و ایجاد تحول در اندیشه و رفتار افراد ساخته می‌شوند.

ویژگی‌های فیلم‌های اجتماعی:

  • موضوعات: فیلم‌های اجتماعی طیف گسترده‌ای از موضوعات را شامل می‌شوند، از جمله فقر، نابرابری، فساد، تبعیض، اعتیاد، خشونت، مشکلات خانوادگی و...
  • واقع‌گرایی: این فیلم‌ها تلاش می‌کنند تصویری واقعی از جامعه به نمایش بگذارند و از اغراق و فانتزی دوری می‌کنند.
  • شخصیت‌پردازی: شخصیت‌های فیلم‌های اجتماعی معمولاً انسانی و قابل همذات‌پنداری هستند و مخاطب را به چالش و تفکر وامی‌دارند.
  • پیام: فیلم‌های اجتماعی معمولاً دارای پیامی هستند و سعی می‌کنند مخاطب را به تفکر و تغییر در رفتار خود تشویق کنند.

تاریخچه فیلم‌های اجتماعی:

  • سینمای اجتماعی از ابتدای پیدایش سینما وجود داشته است.
  • در ایران نیز از دهه 40 شاهد ساخت فیلم‌های اجتماعی بوده‌ایم.
  • فیلم‌هایی مانند "قیصر" (1350) و "گاو" (1348) از جمله نمونه‌های برجسته سینمای اجتماعی ایران هستند.

اهمیت فیلم‌های اجتماعی:

  • فیلم‌های اجتماعی نقش مهمی در جامعه دارند.
  • این فیلم‌ها می‌توانند به افزایش آگاهی مردم نسبت به مسائل اجتماعی، ایجاد فضای گفتگو و بحث و در نهایت به تغییر در جامعه کمک کنند.

برخی از فیلم‌های اجتماعی برجسته ایران:

  • قیصر (1350): به کارگردانی مسعود کیمیایی، این فیلم به موضوع عدالت‌خواهی و تلاش فردی برای مبارزه با ظلم می‌پردازد.

  • گاو (1348): به کارگردانی داریوش مهرجویی، این فیلم داستانی تلخ از زندگی یک خانواده روستایی را روایت می‌کند که تحت تأثیر تغییرات اجتماعی قرار می‌گیرند.

  • ناخدا خورشید (1365): به کارگردانی ناصر تقوایی، این فیلم داستانی حماسی از مبارزات مردم جنوب ایران علیه استعمار انگلیس را روایت می‌کند.

  • خانه پدری (1393): به کارگردانی کیانوش عیاری، این فیلم داستانی تلخ از روابط یک خانواده را در طول چندین دهه روایت می‌کند.

  • ابد و یک روز (1395): به کارگردانی سعید روستایی، این فیلم داستانی غم‌انگیز از زندگی دو برادر در حاشیه شهر تهران را روایت می‌کند.

     

فیلم‌های اجتماعی تنوع زیادی دارند و در کشورهای مختلف ساخته می‌شوند. برخی از فیلم‌های اجتماعی معروف جهان شامل "دوچرخه‌دزد" (1948) از ویتtorio De Sica، "باران بنفش" (1984) از Prince و " انگل" (2019) از Bong Joon-ho

جانی دپ: ستاره جنجالی با استعداد انکارناپذیر

پدرام ناصرترابی یکشنبه ۳۱ تیر ۰۳ ۱۶:۱۰ ۳ بازديد

زادروز و خانواده:

  • نام کامل: جان کریستوفر دپ دوم
  • تاریخ تولد: 9 ژوئن 1963
  • محل تولد: اوونزبورو، کنتاکی، ایالات متحده آمریکا
  • خانواده: پدر: جان کریستوفر دپ اول (مهندس شهرسازی)؛ مادر: بتی سو پالمر (خدمتکار)؛ دو خواهر و یک برادر

آغاز فعالیت:

  • جانی دپ در کودکی به موسیقی علاقه داشت و در 12 سالگی نواختن گیتار را آغاز کرد.
  • او در 15 سالگی از مدرسه ترک تحصیل کرد و به دنبال رویای خود در موسیقی رفت.
  • با این حال، سرنوشت او را به سمت بازیگری سوق داد و اولین نقش خود را در سال 1984 در فیلم ترسناک "کابوس در خیابان Elm" ایفا کرد.

دوران اوج:

  • دهه 1990 نقطه عطفی در حرفه دپ بود.
  • او با بازی در فیلم‌های "ادوارد دست قیچی" (1990)، "چه کسی کاپیتان را کشت؟" (1991) و "مات و مبهوت" (1995) به شهرت جهانی رسید.
  • در این دوران، دپ به خاطر انتخاب‌های جسورانه و نقش‌های متفاوتش مورد تحسین منتقدان و تماشاگران قرار گرفت.

نقش‌های ماندگار:

  • جانی دپ در طول career خود در فیلم‌های متعددی بازی کرده که بسیاری از آنها به آثار ماندگار سینما تبدیل شده‌اند.
  • از جمله این فیلم‌ها می‌توان به "دزدان دریایی کارائیب" (2003-2017)، "چارلی و کارخانه شکلات" (2005)، "سوئینی تاد: آرایشگر شیطانی خیابان فلیت" (2007) و "جانوران شگفت‌انگیز" (2016-2018) اشاره کرد.

حواشی:

  • زندگی شخصی جانی دپ به اندازه career حرفه‌ای او پرفراز و نشیب بوده است.
  • او دو بار ازدواج کرده و دو فرزند دارد.
  • دپ به خاطر اعتیاد به مواد مخدر و الکل و همچنین مشکلات مالی شناخته شده است.
  • در سال 2016، همسر سابقش، امبر هرد، او را به خشونت خانگی متهم کرد.
  • این اتهامات به یک پرونده حقوقی جنجالی تبدیل شد که در نهایت با پیروزی دپ به پایان رسید.

جوایز و افتخارات:

  • جانی دپ در طول career خود جوایز متعددی از جمله یک جایزه اسکار، یک جایزه گلدن گلوب و سه جایزه BAFTA را کسب کرده است.

وضعیت فعلی:

  • جانی دپ پس از پیروزی در پرونده حقوقی علیه همسر سابقش، به تدریج به career خود بازگشته است.
  • او قرار است در فیلم‌های جدیدی از جمله "Jeanne du Barry" و "Minamata" بازی کند.

**جانی دپ، فارغ از حواشی، بدون شک یکی از بااستعدادترین و محبوب‌ترین بازیگران تاریخ سینما است.

  • خلاقیت، جسارت و تعهد او به craft خود، او را به یک الگوی الهام‌بخش برای بسیاری از هنرمندان تبدیل کرده است.**

اگر فکر می‌کردید که Longlegs ترسناک است، این ترسناک نئو نوآر ژاپنی را امتحان کنید.

پدرام ناصرترابی یکشنبه ۳۱ تیر ۰۳ ۱۲:۲۲ ۱ بازديد
Longlegs از Osgood Perkins در سینماها اکران می شود، و این یک نمایشگاه وحشتناک و بد خلق از برخی از تاریک ترین رویدادهایی است که سینما ارائه کرده است. این فیلم درباره مامور تازه کار FBI، لی هارکر (مایکا مونرو) است که در مسیر یک قاتل زنجیره‌ای با شیوه‌ای شیطانی و مرموز قرار می‌گیرد. در یک منطقه خاص از اورگان (به دهه‌های قبل)، همیشه یک خانواده به ظاهر سالم وجود دارد، با پدری به ظاهر دوست داشتنی، که قبل از اینکه خودش را بکشد، تمام خانواده‌اش را با خشونت می‌کشد (با استفاده از سلاحی که دارد). روی دیوار معمولاً نشانه‌های شیطان پرستی وجود دارد، اما هیچ مدرک یا ارتباط واقعی بین خانواده‌ها به جز کارتی در هر صحنه جرم که با "Longlegs" امضا شده است، وجود ندارد. لی هارکر باید از توانایی‌های روانی (خوب، نیمه روانی) و تمایلات وسواسی خود استفاده کند تا به ته این مجموعه وحشتناک و ویرانگر جامعه از قتل‌های زنجیره‌ای که هر چه بیشتر به کسانی که دوستشان دارد نزدیک می‌شود، بپردازد. این یک ولگردی وحشیانه وحشتناک از قتل است که حول یک قاتل وحشتناک تر متمرکز شده است که غریبه های ناخواسته را وادار می کند تا دستور شیطانی او را انجام دهند، همه اینها با یک کارآگاه خوش نیت (البته تحت تأثیر شیطان) در تعقیب و گریز است.

کیوشی کوروساوا، فیلمساز چیره دست ژاپنی، در یافتن تاریکی مراقبه در مکان‌های روزمره و گوشه‌های عجیب و غریب بشریت استثنایی است، مانند قصیده‌اش برای انزوای رایانه‌ای، نبض یا فیلم کوتاه اخیر Chime، جایی که زندگی یک مربی ساده آشپزی زیر و رو می‌شود. شروع به شنیدن صدای عجیبی می کند کوروساوا در سال 1997 نئو نوآر ترسناک روانشناختی Cure دارای یک فرض ساده است که ممکن است طرفداران Longlegs آن را آشنا بدانند. این فیلم کارآگاه توکیویی کنیچی تاکابه (کوجی یاکوشو) را دنبال می‌کند که در حال بررسی مجموعه‌ای از قتل‌های زنجیره‌ای خشونت‌آمیز، بسیار شبیه به قتل‌های Longlegs است، بدون هیچ انگیزه یا ارتباطی بین قاتلان، به جز یک الگوی خشونت‌آمیز خاص. با تشدید تحقیقات، کنیچی یک موضوع مشترک بین آنها را کشف می کند، یک دستکاری استاد به نام Kunio Mamiya (Masato Hagiwara) با چهره ای ناامیدکننده خالی. برای هر کسی که تحت طلسم غم انگیز Longlegs است، Cure باید ورودی بعدی در لیست پیگیری آنها باشد، اما مراقب باشید: همانطور که Longlegs نگران کننده است، Cure پیامدهای ناراحت کننده تری دارد.


مانند "Longlegs"، "درمان" کیوشی کوروساوا یک قاتل سریالی دیوانه را دنبال می کند.
در کیور، ژاپن با یک سری قتل‌ها مواجه است که تحقیقات آسان را به چالش می‌کشند. در هر مورد، یک نفر به طرز وحشیانه ای در یک مرگ وحشتناک مشابه کشته می شود که با شکل "X" حک شده در گردن و بالاتنه او به پایان می رسد. هر بار، قاتلان به ظاهر جدا از هم، به طور تصادفی و ناگهانی قتل شریرانه را انجام می دهند، سپس در حالی که وحشتناک عقب می نشینند، این عمل را توصیف می کنند: در آن زمان طبیعی بود، اما آنها نمی دانند چرا این کار را انجام داده اند. تنها پیوندی که ظاهر می شود مردی به نام مامیا است، یک مظنون مرموز ناامیدکننده که وانمود به فراموشی می کند، اما در واقع یک روانپزشک درخشان با نقشه ای شیطانی و چشم انداز بدی نسبت به بشریت است. زمانی که کنیچی به راز مامیا نزدیک‌تر می‌شود، قتل‌ها به او نزدیک می‌شود، زیرا مامیا می‌خواهد به درون سرش برود و قفل تاریکی درونی او را باز کند. سکته‌های وسیع فیلم دلهره‌آور شباهت زیادی به Longlegs دارد، که هر کدام به دنبال کشتار خشونت‌آمیز قاتلان جدا از هم هستند که الگوی عجیبی دارند و تنها ارتباط آنها مردی مرموز در مرکز است.
مغز متفکر قاتل لانگگز یک شیطان پرست مخلص است که در خدمت "آقای طبقه پایین" است و از فساد و ویران کردن خانواده های معمولی در طول چندین دهه لذت می برد. Mamiya مرموز Cure به طور مشابه به گسترش هرج و مرج و رنج از طرف کمپین تاریخی دیگران اختصاص دارد. کنیچی متوجه می شود که مامیا به هیپنوتیزم اولیه وسواس داشت، سپس مسمریسم نامیده شد (از نام دکتر جنجالی آلمانی فرانتس مسمر، که فیلم ادعا می کند به کیمیاگری متهم شده است). برای مخاطبان آشکار می‌شود که در دوره‌های قبلی در ژاپن، «مسمریسم» «احضار روح» نامیده می‌شد و باید در مراسم مخفیانه تمرین می‌شد. این مراسم در گذشته توسط یک مرد مرموز پیشگام بود (Cure هرگز صورت خود را کامل نشان نمی دهد) و عوارض جانبی عجیبی داشت. زنی که با استفاده از این تمرین برای هیستری "درمان" شده بود، که شامل انجام یک حرکت "X" با دست مسمریست بود، بعداً پسرش را به روشی شبیه به جنایت فعلی کشت. این مسمریسم مرموز مرموز اولیه (احتمالاً مرتبط با کیمیاگری یا نیروهای دیگر) است که مامیا به آن وسواس دارد و امیدوار است با بازتولید این تشریفات، به شیوه‌ی خود جان تازه‌ای به یک استاد ببخشد.

به این دلیل "درمان" ترسناک تر از "دراز" است
آنچه در مورد Longlegs و Cure ترسناک‌تر است، لزوماً مرگ‌های خشونت‌آمیز یا شخصیت ترسناک در مرکز آنها نیست. این جهان بینی هر آنتاگونیست است. هر دو از نابودی انسانیت و جامعه عادی لذت می برند، اما چیزی که Cure را ترسناک تر می کند، پیامدهای متمایز انگیزه های آنتاگونیست است. برای لانگلگز، تبه کار اصلی به وضوح از فساد لذت می برد. دلیلی وجود دارد که چرا او به دنبال خانواده های دوست داشتنی (حداقل به ظاهر) می رود، و اینکه چرا قتل ها حول و حوش تولد کودکان می چرخد، روزهایی که باید بی گناه و جشن باشند. او به خانواده هدیه می دهد و آن هدیه روزی است که هدیه ها باید نشانه عشق باشد. شاید او بیش از همه از تأثیری که بر لی هارکر و مادرش داشت، لذت می برد، و با خوشحالی به لی در مورد این ارتباط در بازجویی FBI خود مسخره می کرد.

با این حال، آنچه جالب است این است که به همان اندازه که لانگگز بر فساد خانواده ها متمرکز است، می توان آن را به گونه ای تفسیر کرد که به راحتی نشان می دهد که قدرت شیطانی لانگگز مستقیماً باعث وحشت می شود. این مفهوم که شیطان می تواند اراده خود را نادیده بگیرد، قطعاً وحشتناک است، اما واقعاً چیزی برای ترس وجود ندارد: فقط شیطان را بیرون نگه دارید و خطر دور نگه داشته می شود. در Cure، Mamiya همچنین از ابزارهای مرموز و احتمالاً تحت تأثیر فراطبیعی برای کنترل قاتلانی که آلوده می کند استفاده می کند. این مجموعه خاصی از اعمال است که زمانی ماوراء الطبیعه تلقی می شد و مرموز باقی مانده است. با این حال، پشت سرشت ظاهراً بی رنگ مامیا، تفسیر منحصر به فردی از تأثیر اعمال او بر طبیعت و اراده انسان وجود دارد.

مکالمه اولیه بین کنیچی و همکارش، روانشناس شین ساکوما (تسویوشی اوجیکی)، نشان می دهد که هیپنوتیزم نمی تواند کسی را وادار به انجام کاری کند که در غیر این صورت انجام نمی داد. در حالی که این تمرین خاص مسمریسم ممکن است بتواند کاری را انجام دهد که هیپنوتیزم سنتی نمی تواند انجام دهد، مامیا به وضوح معتقد است که او فقط قفل تاریکی را که از قبل در قربانیانش وجود دارد را باز می کند. اول، استفاده از وسایل تکراری و عنصری مانند شعله یا آب برای "خالی کردن" شخصی طراحی شده است، درست همانطور که او در بازجویی که به دلیل نشتی سقف قطع شده است به کنیچی می گوید که "آب شما را آرام می کند، شما را خوشحال می کند. خالی... تو هم مثل من دوباره به دنیا می آیی." پس از خالی شدن، مامیا قربانی را به دلیل کینه، خشم یا نفرت بر روی اهدافی متمرکز می کند و انگیزه او را برای کشتن برمی انگیزد.

پس از تلاش برای تأثیرگذاری بر کارآگاه کنیچی در طول فیلم، هنگامی که مامیا در پایان فیلم با کارآگاه در لانه خود مواجه می شود، مامیا به او می گوید: "هرکسی که بخواهد خود واقعی خود را ملاقات کند، به اینجا می آید" و به مرکز نقشه تاریک مامیا می رسد. از نظر مامیا، هیپنوتیزم او صرفاً قفل خود واقعی قربانی را باز می کند، پوسته ای که چیزی فراتر از رنجش قاتلانه که هیپنوتیزم (ماوراءالطبیعه یا نه) صرفاً قفل آن را باز می کند، در بر دارد. در جایی که لانگلگز قربانیان را به خاطر اراده شیطان ظروف خالی می‌کند - در نوع خود کاملاً وحشتناک - مامیای کیور پیشنهاد می‌کند که هسته‌ی وجود ما یک قابلیت قاتل است و منتظر است تا ناامیدی‌هایمان را از طریق قتل خونین تخلیه کنیم. این یکی از تاریک ترین موضع گیری ها در مورد ماهیت انسان در تاریخ فیلم و منبع واقعی وحشت فیلم است.
برچسب ها: Longlegs,

معرفی فیلم Boneyard قبرستان 2024

پدرام ناصرترابی شنبه ۳۰ تیر ۰۳ ۱۶:۵۷ ۲ بازديد

اطلاعات کلی:

  • ژانر: اکشن، جنایی، درام
  • تاریخ انتشار: 5 جولای 2024 (ایالات متحده)
  • کارگردان: Asif Akbar
  • بازیگران: Mel Gibson, Curtis "50 Cent" Jackson, Brian Van Holt, Nora Zehetner, Michael Sirow
  • مدت زمان: 1 ساعت و 36 دقیقه
  • کشور: ایالات متحده

داستان:

زمانی که بقایای اسکلت یازده زن و دختر در بیابان نیومکزیکو کشف می‌شود، تحقیقات گسترده‌ای آغاز می‌شود. این فیلم هیجان‌انگیز و جنایی، کارآگاه اورته‌گا (برایان وان هالت)، رئیس پلیس کارتر (Curtis "50 Cent" Jackson) و مامور پتروویچ (Mel Gibson) را در یک تلاش چند سازمانی برای شناسایی و دستگیری قاتل دنبال می‌کند.

در حالی که انگیزه‌ها و روش‌های هر کدام از آنها با هم در تضاد است، تار عنکبوتی از توطئه و سوءظن به وجود می‌آید که همه را درگیر می‌کند.

نقدها:

  • فیلم Boneyard نقدهای متفاوتی را دریافت کرده است.
  • برخی از منتقدین از بازی‌های قوی بازیگران و کارگردانی اکشن Asif Akbar تمجید کرده‌اند، در حالی که برخی دیگر داستان فیلم را کلیشه‌ای و قابل پیش‌بینی دانسته‌اند.

نکات جالب:

  • این اولین فیلم بلند Asif Akbar به عنوان کارگردان است.
  • Curtis "50 Cent" Jackson علاوه بر بازی در این فیلم، تهیه‌کننده آن نیز بوده است.
  • فیلمبرداری Boneyard در نیومکزیکو انجام شده است.

جایگاه در گیشه:

  • تا کنون اطلاعات دقیقی از فروش گیشه این فیلم منتشر نشده است.

لینک‌های مفید:

آیا این اطلاعات کافی بود؟ اگر سوال دیگری دارید، در کامنت ها با ما به اشتراک بگذارید.

معرفی فیلم Bed Rest (استراحت مطلق) محصول سال ۲۰۲۲

پدرام ناصرترابی شنبه ۳۰ تیر ۰۳ ۱۶:۵۴ ۳ بازديد

ژانر: وحشت، فراطبیعی

کارگردان: لوری ایوانز تیلور

نویسنده: لوری ایوانز تیلور

بازیگران: ملیسا باررا، گای برنت،

تاریخ انتشار: ۷ دسامبر ۲۰۲۲ (ایالات متحده)

مدت زمان: ۸۷ دقیقه

کشورهای تولید کننده: ایالات متحده، کانادا

خلاصه داستان:

جولی ریورز (با بازی ملیسا باررا) که باردار است، به دلیل خطر زایمان زودرس، مجبور به استراحت مطلق در خانه می‌شود.

اما خیلی زود، تنهایی و اضطراب او را فرا می‌گیرد و اتفاقات عجیب و غریبی در خانه شروع می‌شود. جولی به تدریج حس می‌کند که در خانه تنها نیست و ارواحی او را آزار می‌دهند.

با وخیم‌تر شدن اوضاع، سلامت جولی و جنینش به خطر می‌افتد و او باید برای محافظت از خود و فرزندش اقدام کند.

نقد فیلم:

فیلم Bed Rest با استقبال متوسط منتقدین روبرو شد. برخی از منتقدین بازی ملیسا باررا را ستایش کردند و فضای اضطراب‌آور فیلم را تحسین کردند. اما برخی دیگر داستان فیلم را کلیشه‌ای و غیرقابل پیش‌بینی دانستند.

نکاتی جالب درباره فیلم:

  • این اولین فیلم بلند لوری ایوانز تیلور است.
  • فیلمبرداری Bed Rest در شهر وینیپگ کانادا انجام شده است.
  • عنوان فیلم اشاره‌ای به شرایط استراحت مطلق است که در آن خانم‌های باردار باید فعالیت خود را به شدت محدود کنند.

منابع:

آیا فیلم Bed Rest را توصیه می‌کنم؟

اگر به دنبال یک فیلم وحشت سرگرم کننده هستید که شما را به ترس و اضطراب می‌اندازد، Bed Rest می‌تواند گزینه مناسبی باشد. اما اگر دنبال یک فیلم وحشت اصیل و خلاقانه هستید، شاید این فیلم شما را راضی نکند.

نقد و بررسی من را با پرواز به ماه ببر

پدرام ناصرترابی شنبه ۲۳ تیر ۰۳ ۱۵:۲۷ ۳ بازديد
"Fly Me to the Moon" به شدت از رام کامی پر جنب و جوش، یکپارچهسازی با سیستمعامل تا طنزهای سیاسی بدبینانه گرفته تا درام سنگین و پشیمان‌آمیز و دوباره به این سمت می‌رود. فیلم کارگردان گرگ برلانتی که به شدت آشفته و طولانی است، در نهایت جذابیت قابل توجه ستاره های فهرست A خود، اسکارلت جوهانسون وچنینگ تیتوم را که به طور جداگانه جذاب هستند، اما هیچ شیمی با یکدیگر ندارند، از بین می برد.

جوهانسون در اینجا به‌ویژه به عنوان کلی جونز، مدیر تبلیغات اواخر دهه 60 که از یک آژانس منهتن اخراج می‌شود تا برنامه فضایی را به مردم آمریکا بفروشد، کاریزماتیک است. او دان دریپر با دامن مدادی صورتی است – و ماری زوفرس، طراح لباس، همکار قدیمی برادران کوئن، که مجموعه‌ای واقعا خیره‌کننده از مجموعه‌های شیک اواسط قرن را برای این بازیگران جمع‌آوری کرده است. چهره دولتی در سایه که در یک بار در مورد کنسرت به کلی نزدیک می شود (وودی هارلسون، بازیگوشانه در یک فدورا تهدیدآمیز) درباره اینکه زیبایی او چقدر در خط کارش مفید است، اظهار نظر می کند. اما توانایی او در خواندن افراد و فهمیدن اینکه چه چیزی باعث می‌شود آنها را بخواند، او را حتی قدرتمندتر می‌کند.

تماشای کلی که از لحظه‌ای به لحظه‌ی دیگر خود را تبدیل به فردی می‌کند که برای رسیدن به مسیرش باید باشد، منبع اصلی شادی در فیلم برلانتی، بر اساس فیلمنامه‌ای از رز گیلروی است. آیا او یک دروغگوی اجباری است؟ شاید. اما او همچنین در کار خود بسیار خوب است.

به همین دلیل است که رابطه عاشقانه فرضی او با کارگردان فیلم Tatum، کول دیویس، بی معنی است، فراتر از این که این دو افراد فوق العاده زیبا هستند. کلی و کول یک شب زیبا در درخشش نئون یک غذاخوری ساحل کاکائو در فلوریدا با هم آشنا می شوند. روز بعد، آنها لحظه ای ناخوشایند را از "تاپ گان" می گذرانند که متوجه می شوند مجبور خواهند شد با هم کار کنند. اما کول هیچ بخشی از شیطنت های کلی را نمی خواهد. خلبانی باهوش که باید خودش فضانورد می‌شد، او همه کاره است، و او همچنان غرق تراژدی آپولو 1 است، حتی زمانی که ماموریت ماه آپولو 11 در افق بزرگ به نظر می‌رسد. او یک جور درگ است.

شوخی‌های تند برای این نوع کمدی رمانتیک بسیار مهم است. هدف "Fly Me to the Moon" جرقه هایی است که ما در تمام آن کلاسیک های راک هادسون و دوریس دی از آن لذت برده ایم. در اینجا، اغلب احساس می‌شود که جوهانسون و تیتوم در فیلم‌های کاملاً متفاوتی هستند. او جوشان و نترس است؛ او رواقی و دلهره آور است جالب اینجاست که کریس ایوانز در ابتدا قرار بود نقش کول را ایفا کند، و می‌توانست بسیار مناسب‌تر باشد، فقط تا حدی به این دلیل که او و جوهانسون در زندگی واقعی دوستان دیرینه‌ای هستند. در اینجا نیاز به سبکی وجود دارد که به نظر می رسد Tatum نمی تواند آن را احضار کند، اگرچه این نیز به این دلیل است که در صفحه وجود ندارد. و بعداً در فیلم، وقتی کلی و کول می‌نشینند تا شیاطین خود را به یکدیگر نشان دهند، فیلم برای این زباله‌های نمایشی خسته‌کننده متوقف می‌شود.

کول به‌ویژه خشمگین می‌شود که بفهمد بخشی از وظیفه کلی شامل استخدام کارگردان و بازیگرانی است که در صورت شکست فیلم واقعی، فرود ماه را تقلبی روی صحنه‌های موسیقی تقلبی کنند. البته این یک تئوری توطئه برای دهه‌ها بوده است، از جمله این تصور که خود استنلی کوبریک در راس کار بوده است - الهام‌بخش چند جوک بی‌حساب و دور ریختنی در اینجا. جیم راش به‌عنوان یک فیلم‌ساز به‌شدت پر زرق و برق اما ناامید، مناظر را می‌جوید که در نهایت این فرصت را پیدا می‌کند تا هنر خود را به رخ بکشد، حتی اگر کسی از آن مطلع نباشد. او قطعاً می داند که در چه فیلمی بازی می کند - یا حداقل، این می تواند چه فیلمی باشد.
از اینجا، «Fly Me to the Moon» در پایان‌های متعددی گرفتار می‌شود، با این‌که چه چیزی واقعی است و چه چیزی جعلی که در نهایت به هم ریخته می‌شود. ادامه می‌یابد و از چیزی که ممکن است نتیجه‌گیری طبیعی باشد گذشته است، انگیزه‌ها و تحولاتی را بیان می‌کند که اگر به تخیل ما سپرده می‌شد، جذاب‌تر می‌شد. فیلم برلانتی به‌عنوان یک داستان مسخره‌آمیز بسیار مؤثرتر از یک درام تکان‌دهنده است، و در بیش از دو ساعت، 30 دقیقه آخر یا بیشتر شبیه یک ابدیت است.

بازیکنان پشتیبان توانمندی مانند ری رومانو و آنا گارسیا تنها با شخصیت‌های باریکی که به آنها داده می‌شود، می‌توانند در تمام این اوج و فرودها کارهای زیادی انجام دهند. و کالین جوست از "Saturday Night Live" - ​​که اتفاقا شوهر جوهانسون است - به عنوان سناتوری که سعی دارد از او حمایت کند، واقعاً وحشتناک است. با این حال، این یک اجرای همی است که تقریباً عمدی به نظر می رسد.

با این حال، این صحنه نشان‌دهنده سردرگمی است که به عنوان خط متزلزل فیلم عمل می‌کند. این کمدی است یا درام؟ نوستالژی است یا نقد تاریخی؟ همه چیز در میان هرج و مرج «مرا به ماه پرواز کن» آتش می گیرد و شاید این مناسب ترین استعاره از همه باشد.

فیلم لوسی (Lucy) محصول سال ۲۰۱۴: سفری هیجان‌انگیز به اعماق ذهن انسان

پدرام ناصرترابی چهارشنبه ۲۰ تیر ۰۳ ۱۸:۰۶ ۳ بازديد

فیلم لوسی، به کارگردانی و نویسندگی لوک بسون، یک فیلم علمی تخیلی و اکشن فرانسوی-آمریکایی محصول سال ۲۰۱۴ است. این فیلم با بازی اسکارلت جوهانسون در نقش زنی به نام لوسی، داستانی هیجان‌انگیز و پرفراز و نشیب را روایت می‌کند که پس از بلعیدن اتفاقی یک ماده مخدر مصنوعی به نام "CPH4" قدرت‌های خارق‌العاده‌ای به دست می‌آورد.

داستان فیلم:

لوسی، یک زن جوان آمریکایی است که در شهر پاریس به عنوان قاصد مواد مخدر فعالیت می‌کند. در یکی از ماموریت‌هایش، او مجبور به بلعیدن بسته‌ای از این ماده مخدر می‌شود، اما بسته پاره می‌شود و محتویات آن وارد بدن او می‌شود.

این اتفاق، منجر به تحولات شگفت‌انگیزی در بدن لوسی می‌شود. سلول‌های مغزی او با سرعت غیرقابل‌باوری فعال می‌شوند و او به تدریج قدرت‌های ذهنی و جسمی خارق‌العاده‌ای کسب می‌کند.

لوسی که از این قدرت‌ها شگفت‌زده شده است، به دنبال دکتر پروفسور نورمن، متخصص مغز و اعصاب، می‌رود تا راز این اتفاق را بفهمد.

دکتر نورمن به لوسی توضیح می‌دهد که انسان به طور طبیعی فقط از 10 درصد ظرفیت مغزی خود استفاده می‌کند، اما ماده "CPH4" می‌تواند این سد را بشکند و به انسان قدرت دسترسی به 100 درصد ظرفیت مغزی خود را بدهد.

لوسی با استفاده از این قدرت‌های جدید، به موجودی فراتر از انسان تبدیل می‌شود و به تدریج به درک عمیق‌تری از جهان و هستی می‌رسد.

نکات برجسته فیلم:

  • بازی درخشان اسکارلت جوهانسون: جوهانسون در این فیلم، نقشی چالش‌برانگیز و چندلایه را به زیبایی ایفا می‌کند و به خوبی توانسته است تحولات روحی و روانی شخصیت لوسی را به تصویر بکشد.

  • داستان جذاب و پرکشش: فیلم لوسی داستانی گیرا و پرماجرا دارد که تماشاگر را تا انتهای فیلم مجذوب خود می‌کند.

  • تصاویر خلاقانه و جلوه‌های ویژه چشم‌نواز: لوک بسون در این فیلم از تصاویر خلاقانه و جلوه‌های ویژه چشم‌نوازی استفاده کرده است که به جذابیت فیلم می‌افزاید.

  • موسیقی متن تاثیرگذار: موسیقی متن فیلم لوسی توسط مینیمالیست فرانسوی، مکس ریشتر، ساخته شده است و به خوبی با حال و هوای فیلم همخوانی دارد.

جوایز و افتخارات:

فیلم لوسی در زمان اکران خود با استقبال منتقدان و تماشاگران روبرو شد و در گیشه نیز به موفقیت تجاری دست یافت. این فیلم نامزد دریافت چندین جایزه از جمله جایزه ساترن بهترین فیلم علمی تخیلی شد.

تاثیرگذاری فیلم:

فیلم لوسی به دلیل پرداختن به موضوعاتی مانند ظرفیت‌های پنهان ذهن انسان، هوش مصنوعی و ارتباط انسان با جهان هستی، مورد توجه بسیاری از تماشاگران و منتقدان قرار گرفته است.

این فیلم همچنین به دلیل صحنه‌های اکشن مهیج و جلوه‌های ویژه چشم‌نواز، طرفداران بسیاری را در سراسر جهان پیدا کرده است.

اگر به دنبال فیلمی علمی تخیلی، هیجان‌انگیز و پر از ایده‌های فلسفی هستید، فیلم لوسی را به شما پیشنهاد می‌کنم.

من در شبكه هاي اجتماعي

آرشيو

تازه ترين مطالب

برچسب ها

پربازديدترين مطالب

محبوب ترين مطالب

پربحث ترين مطالب

نويسندگان

خلاصه آمار

  • مجموع نمایش‌ ۱,۷۸۲
  • مجموع بازدید ۸۱۲
  • بازدید امروز ۱۱
  • بازدید دیروز ۴
  • مجموع مطالب ۹۸
  • مجموع نظرات ۰
  • افراد آنلاین ۱
مونو بلاگ : رسـانه وبلاگ نويسان حرفـه اي